ara pacis date de construction
La référence à la frise des Panathénées inscrit dans la durée l'événement représenté, la procession[71]. Na de burgeroorlogen onder Marius en Sulla (tussen 90 en 76 v.Chr. La truie est située au premier plan avec deux camilles « au regard clair et ardent »[48] et pourvus d'une couronne de lauriers. A person standing west of the Ara Pacis on a number of dates in 9 B.C.E. Op 23 september, de geboortedag van Augustus, reikte de schaduw precies tot aan het midden van de Ara Pacis, wat symboliseerde dat de princeps altijd al als man van vrede was voorbestemd. La consécration d’un autel à la Paix reprend cette innovation[4]. Le visage d'Auguste, dont le profil est mutilé[59], est ressemblant même si cette ressemblance subissait une stylisation qui « gomm[ait] les traces de fatigue et de vieillissement », car ce que l'artiste devait représenter est le Genius de l'empereur[71]. Les blocs latéraux étaient décorés et en relief, mais ils étaient coupés en deux dans le sens de la longueur. Les spécialistes ont penché tantôt pour une vision objective de la cérémonie, tantôt pour une « présentation idéale de la dynastie et de ses problèmes de succession »[39]. Le panneau d'Énée, reprenant le chant VIII de l’Énéide, v. 81-85[52], représente l'ancêtre de Rome offrant son premier sacrifice d'action de grâce après son arrivée en Italie[40], une laie blanche découverte lors de son arrivée dans le Latium[45]. Omdat keizer Augustus vrede had gebracht in het Romeinse rijk, gaf de senaat opdracht een altaar gewijd aan de vrede te bouwen. De betekenis van de Ara Pacis als propaganda mag niet onderschat worden. Cette dernière permet la réalisation du plan de l'infrastructure antique qui dans le même temps fut partiellement reconstruite[14]. Ce sacrifice fondateur, tel qu'il est décrit par Virgile et représenté sur l'Autel de la Paix, marque solennellement la fin des pérégrinations des Troyens : c'est le signe que la terre promise est enfin atteinte[52]. Ces deux interprétations sont rejetées par Baratte[44]. Le mur d'enceinte figure à l'intérieur, dans son registre inférieur[1], une palissade de bois[35] comme il en existait sur l'autel des Douze Dieux de l'agora d'Athènes. Le fragment gauche de la procession provient du Vatican et est offert en 1954 à l'État italien. Sa couleur (alba) donnera le nom de la ville que fondera Ascagne, Albe la Blanche. J.-C. et le relief serait une représentation symbolique de la procession de 13 av. De Ara Pacis (Latijn, "Altaar van de Vrede") of Ara Pacis Augustae ("Altaar van de Augusteïsche Vrede") is een altaar in Rome dat is gewijd aan de vrede. Le second-plan est réalisé en bas-relief, « une taille très peu profonde »[53]. Les têtes des magistrats ont fait l'objet d'importantes restaurations[70]. L'autel conserve une « série de portraits bien datés de princes de la famille julio-claudienne »[68]. De deelnemers aan de processie zijn geen geïdealiseerde figuren zoals vaak bij Griekse beeldhouwkunst het geval is, maar herkenbare portretten van individuele mensen. L'emplacement choisi sur le champ de Mars, à un mille romain hors de la limite sacrée du pomerium, est symbolique de la fin des activités guerrières et donc du retour à la paix : c'est là que les soldats revenus de la guerre procèdent aux rites de purification qui clôturent leur campagne militaire. La même idéologie est présente dans le forum d'Auguste où des statues des deux ancêtres illustres de l'empereur étaient présentes dans les exèdres[53]. Cette postérité est posée pour un autel du règne de Claude et également un relief de sacrifice du Musée du Louvre figurant Tibère ou Caligula dans une scène de sacrifice en l'honneur des Lares et du Génie d'Auguste selon Charbonneaux[99]. Le présent de l'Urbs avec le travail effectué par Auguste est relié à son passé (le mythe) et à son avenir (l'allégorie), c'est l'éternité de Rome qui est ainsi soulignée[58]. La largeur de cette dernière est déterminée par les ornements qui sont présents de chaque côté : ceux de droite sont fragmentaires et ceux de gauche sont encore intacts aujourd'hui. Antiquité, Le pavillon de 1938 sur le site du nouveau Musée de l'Ara Pacis, Travaux de restauration sur le site de l'Ara Pacis, Dessin parlant sur les cérémonies qui pouvaient se dérouler dans l'autel, https://fr.wikipedia.org/w/index.php?title=Ara_Pacis&oldid=180793541, Page avec coordonnées similaires sur Wikidata, Catégorie Commons avec lien local identique sur Wikidata, Portail:Sciences humaines et sociales/Articles liés, licence Creative Commons attribution, partage dans les mêmes conditions, comment citer les auteurs et mentionner la licence. Les deux sections de la procession sont indépendantes de même qu'entre les reliefs des longs côtés et des petits côtés[37]. Chacune a un voile gonflé au-dessus de la tête[45],[48]. Het is duidelijk dat het Romeinse volk wat te vieren had, na een zo lange periode van strijd tussen verschillende personen en facties. La position de Julie si loin dans la procession pose problème, et « toute l'interprétation de ce groupe reste fort hypothétique, d'autant plus que les têtes des personnages suivants sont de nouveau disparues »[68]. En 1859, la base de l'autel et un autre fragment furent découverts par hasard en renforçant les fondations du Palazzo Ottoboni : ce dernier représentait Énée et une tête de Mars du relief du Lupercal[8]. De même « les symboles, les dieux et les mythes sont latins »[81], dans une mise en scène du cortège teintée de réalisme, ce qui est une différence avec son illustre modèle, même si parmi les personnages représentés certains étaient déjà morts au moment de la cérémonie[82]. In 1879 identificeerde Von Duhn het monument voor het eerst als de Ara Pacis. Bij zijn terugkeer gaf de Between June and September 1938, as the excavations continued, work also began on the pavilion intended to house the Ara Pacis by the banks of the Tiber. La partie inférieure des côtés pourvus de portes possède un décor de rinceaux et de volutes savamment ouvragées en arabesques, formant un « réseau complexe [d'une] géométrie abstraite »[32] avec de nombreux oiseaux, lézards, couleuvres et cygnes « aux ailes déployées et aux longs cous ondoyants », ces derniers oiseaux étant liés au culte d'Apollon[9], « dieu de l'ordre et de l'équilibre »[44], protecteur d'Octave lors de la bataille d'Actium[36], scorpion, grenouille[44]. L'interprétation de la divinité a porté débat : le panneau en entier serait une allégorie de la Terre italienne[49] et de la fécondité de la divinité. L'Ara Pacis Augustae semble constituer une exception architecturale dans les bâtiments de la religion romaine, car ce type de bâtiments est généralement constitué d'une seule porte, mais l'autel de la paix en possède deux, orientées dans un axe est-ouest[16]. Les éléments d'architecture sur les murs extérieurs de l'autel lui-même sont réduits au minimum. J.-C., la paix est conclue avec les Parthes peu après, en 9 av. De même les représentations des regards et la représentation des membres de la famille rapidement disparus, comme Agrippa, évoquent « la précarité des destins individuels et les espérances de la dynastie »[75]. Un palais, le Palazzo in Via in Lucina, est construit à l'emplacement de l'autel à la fin du XIIIe siècle par le cardinal Hugh of Evesham[20]. Al deze bouwwerken samen geven het beeld van een man die wist wat hij voor Rome betekende en daar trots op was. De rechterzijde bestaat uit de twaalf lictoren, Augustus, de familie van Augustus, vrienden en vier priesters. De betekenis is tweeledig: Aan de zuidzijde is eveneens een processie zichtbaar, ditmaal staat Augustus zelf afgebeeld samen met verscheidene leden van de Julii familie, alsmede een aantal hoogwaardigheidsbekleders, waaronder Marcus Agrippa. Dit is een eerbetoon aan de stichters van Rome en de krijgsgeschiedenis van het Rijk. Un camille porte un plat de fruits et une cruche à libations ; en outre, il porte une serviette pelucheuse appelée mantele et propre aux rituels romains[48]. Sur le fronton sont dessinés deux ustensiles de culte, une patère et un lituus, mis comme symboles de pietas (piété) et de pax deorum, « la paix des dieux [qui] fonde celle des hommes »[48]. L'existence des deux portes pourrait être liée à un autre bâtiment religieux très important dans la Rome antique : le temple de Janus sur le Forum Romanum, fondé par le roi Numa Pompilius[Ref_ant 5]. Hij had immers gezien hoe deze eigenschappen vooraanstaande figuren ten val kunnen brengen, met als beste (en schrijnendste) voorbeeld zijn adoptiefvader Julius Caesar. Le thème du panneau fait penser à des œuvres hellénistiques et en particulier la frise de Télèphe de l'autel de Pergame[48]. Pendant l'Antiquité tardive et le Moyen Âge, l'autel est peu à peu enterré sous quatre mètres de vase apportée par les inondations du Tibre. La seconde, le 30 janvier, est donnée par Ovide et célèbre la consécration de l'autel, sa dedicatio au vainqueur d'Actium[Ref_ant 3],[8], date confirmée par les Fastes de Préneste[Ref_ant 4] qui précisent que c'est sous le consulat de Drusus et Crispinus, c'est-à-dire en 9 av. Du fait du second conflit mondial, les vitres sont démontées et un mur pare-éclats est conçu[28]. Op 30 januari in het jaar 9 voor Christus werd het altaar ingewijd. De opgravingen werden pas in 1937-1938 beëindigd. J.-C. et qui était l'objet d'une commémoration annuelle dans une fête dénommée Augustalia, et l'autel de la Paix[6]. Dans l'autel de la paix « le naturalisme hellénistique (...) se met ici au service d'un art officiel froidement conforme à un programme »[85]. L'édifice rappelle cependant le Grand autel de Pergame tant par l'idée d'un autel monumental que par les décors de rinceaux[71]. L'œuvre ne fait cependant pas l'unanimité, Ranuccio Bianchi Bandinelli considère que « ce n'est pas une grande œuvre d'art[96],[25] ». Turcan considère également un caractère mixte, avec un décor de base grec mais des personnages représentés authentiquement romains[13]. Bianchi Bandinelli souligne que cette juxtaposition de figures et d'éléments végétaux existe auparavant dans les peintures étrusques comme celles de la tombe des Taureaux dans la nécropole de Monterozzi[38]. Toen Augustus terug keerde uit Spanje en Galië was er voor de Romeinen eindelijk vrede. Op de westkant staan links de stichters van Rome, Romulus en Remus, en hun vader Mars (de Romeinen hebben zichzelf altijd graag als de zonen van Mars gezien). Iets wat gevierd moest worden. Ara Pacis, het Vredesaltaar. De nombreuses têtes de cette procession ne sont pas d'origine : elles ont été remplacées à la suite de dommages subis pendant l'Antiquité[63]. Les deux processions ne représentent pas seulement la cérémonie de fondation de l'autel mais aussi une scène mythique, avec la piété et la concorde des dirigeants[93]. Selon Turcan c'est Vénus Génitrix « chère à César et à la gens Iulia (…) la mère du peuple romain », « la déesse patronne un nouvel âge d'or auquel nous réfère la luxuriance du registre végétal peuplé de cygnes aphroditéens »[48]. J.-C. et contredirait la théorie du réalisme dans le relief romain[60]. De Ara Pacis is wellicht representatief voor Augustus en zijn beleid zelf. Le mot latin pacis vient de l'un des objectifs que s'est donné le nouvel empereur : rétablir la paix sur terre[3]. De tekst op het altaar is ter ere van de vergoddelijkte keizer, de Res Gestae divi Augusti, want Augustus werd na zijn dood vergoddelijkt (17 september 14). Ce bâtiment rectangulaire possédait également deux portes d'accès : une orientée en direction de l'est et une autre en direction de l'ouest[33]. Quoi qu'il en soit, l'œuvre est un témoignage précieux du règne d'Auguste, premier empereur romain, et de l'atmosphère de son règne, « extrêmement typique de son temps »[25] avec une « dignité un peu guindée [et] une solennité tempérée d'animation décente »[58]. During the first century BC, the Ara Pacis was part of a vast architectural project which dedicated the Campus Martius to the celebration of the emperor Augustus. Van 16 tot 13 v.Chr. Charbonneaux suppose que les deux camilles sont des représentations de Caïus et Lucius, fils d'Agrippa et petits-fils d'Auguste[51]. Selon Charbonneaux « sur les deux frises des longs côtés le caractère romain du monument s'affirme en langage clair »[51]. L'autel de la paix « introduisait à Rome le souvenir de la splendeur artistique des cours des royaumes hellénistiques » et Bianchi Bandinelli reconnaissait des qualités dans les œuvres de cette époque, « sans être pour autant une époque créatrice, rest[ait] un moment de haute qualité technique de l'artisanat antique »[98]. Verder zijn er personen met toga's, hetgeen betekent dat zij priester zijn, anderen dragen kronen en lauwerkransen, ten teken van de overwinning. La personne qui offrait le sacrifice se tenait à côté de la table de l'autel. Sur le côté sud, au-dessus d'un registre de fleurs et de fruits[1], on trouve une procession de prêtres suivis de la famille impériale dont Auguste. Kiss considère que derrière le groupe constitué par Agrippa, Julie et Livie se trouvent Tibère, « second au trône après Agrippa » et Antonia Minor. Augustus is slechts een "vir pius", een godvruchtig man, die de goden dank zegt voor de (door hemzelf) gecreëerde vrede. L'accès à la table d'autel se faisait au moyen de cinq marches sur le côté ouest[8]. La surface interne de l'autel devait être constituée par des blocs de travertin de forme carrée. On the 23rd September, the date on which the Augustan year ended, Mussolini inaugurated the monument. Le pavillon destiné à accueillir l'autel est construit entre juin et septembre 1938 « là où le pouvoir fasciste lui a trouvé sa localisation la plus prestigieuse, au bord du Tibre, en face du Mausolée d'Auguste »[9], l'ensemble étant inauguré par Benito Mussolini le 23 septembre[21],[8]. Als gnomon diende een Egyptische obelisk waarvan de schaduw op in het plaveisel aangegeven markeringen de datum en tijd aangaf. Il semblait regarder derrière lui le cortège qui défilait[Ref_ant 7], mais cette partie de la procession est manquante aujourd'hui. Les fouilles définitives ont lieu en 1937-1938[24]. The opening in 2006 of a new museum to house the Ara Pacis invites reconsideration The Ara Pacis Augustae was dedicated to Pax, the Roman goddess of Peace. « L'identification des personnages continue de diviser les spécialistes », cependant les visages « sont assez fortement individualisés » et donc identifiables par les contemporains[59], même si des doutes subsistent pour nous[39]. ARA PACIS AUGUSTAE • Títol: Ara Pacis Augustae • Autor: desconegut Cronologia: 13-9 a.C. • Tipologia: Altar • Material: marbre de Carrara • Dimensions: 11,65 x 10,62. Vipsania Agrippina zou volgens een recente studie ook zijn afgebeeld op deze zijde. L'autel est donc « un puissant hymne à la paix », « pour la première fois dans l'histoire de l'art romain, la représentation d'un événement historique est située à un niveau supérieur, l'événement se trouvant interprété, ses fondements spirituels révélés »[94]. Sur le visage d'Auguste devait se lire la « rencontre de l'éphémère et de l'éternel »[71]. Ces feuilles, qui semblent apparaître brusquement des profondeurs humides et ombragées, où un crapaud s'accroupit sous des feuilles et où un serpent glisse vers un nid de jeunes oiseaux pourraient aussi discrêtement évoquer le paysage lacustre formé par le Mincio autour de Mantoue. La forme de la construction, un autel inclus dans une enceinte, n'est pas nouvelle lors de la conception de l'autel de la paix, et était sans doute déjà présente en Italie[10]. L'entrée de l'est était destinée aux victimes et victimaires[1]. Le programme iconographique, avec « l'union de sujets mythiques et de sujets historiques » possède des analogies avec l'autel de Domitius Ahenobarbus[38]. Le thème de chacun des panneaux possède une « portée symbolique (...) immédiatement compréhensible »[44]. Octave Auguste reprend cette conception et en fait le programme d'un progrès garanti par la paix. The intention was that the altar should represent the civil religion of Roman society. Ce style architectural pourrait correspondre à une phase transitoire dans l'art architectural de la Rome antique[Ref_ant 6]. Derrière Antonia on trouve le père des enfants, Lucius Domitius Ahenobarbus, devant lequel se trouve un vieillard interprété sans raisons comme Mécène[68]. L'autel réalisé ne fait pas l'objet d'une description dans les écrits de l'époque impériale[13] qui nous sont parvenus. Le monument est redécouvert au XVIe siècle et des fouilles sont entreprises au XIXe siècle. Dans ce relief, « la sculpture semble rivaliser avec la peinture dans la façon de rendre le paysage »[38]. Procession of the Imperial Family, detail of the south relief of the Ara Pacis Augustae, from Rome, 13-9 BCE, marble, Ancient Roman, Augustan. The building, designed by architect Richard Meier, was inaugurated and opened to the public after seven years of works, on April 21, 2006 (the anniversary of the traditional date of the foundation of Rome). De Ara Pacis Augustae Het monument werd gebouwd in 13-9 B.C. Il est placé au centre et trois marches y mènent sur chacun des côtés sauf sur un des côtés, destiné au prêtre officiant, pourvu lui de huit marches[15]. L'enceinte est un téménos ou un templum[1]. Elles sont ornées de fleurs, de lierre et d'une profusion de fruits des quatre saisons pour symboliser la félicité du nouvel Âge d'or [41], tel que Virgile l'avait annoncé dans la quatrième Bucolique, « rappeler au spectateur que la paix d'Auguste s'étendait tout au long de l'année »[2] et évoquent la « prospérité universelle qu'assure la Paix Auguste »[1]. Cette interprétation est rejetée par Turcan car selon lui les vents ne sont jamais chevauchés sur un cygne ou un animal marin, il s'agirait de représentations d'Aphrodite Ourania ou Céleste et de Vénus anadyomène, surgie des flots[48]. Ara Pacis, also called Ara Pacis Augustae (Latin: “Altar of the Augustan Peace”), shrine consisting of a marble altar in a walled enclosure erected in Rome’s Campus Martius (Field of Mars) in honour of the emperor Augustus and dedicated on Jan. 30, 9 bce. Among Rome’s attractions, the Ara Pacis certainly stands out, kept inside the clear white, linear-shaped pavilion, designed by architect Richard Meier in 2006. La frise de la procession se divise en trois sections de largeur identique, partagées par les figurations d'Auguste et d'un personnage la tête voilée, vraisemblablement Agrippa, son successeur présomptif, toutefois décédé avant l'inauguration de l'autel. Le fragment fut transféré à Vienne et ne revint que beaucoup plus tard à Rome[14]. Le premier-plan est composé de personnalités importantes sculptées en haut-relief. En 1568, neuf blocs du mur d'enceinte du bâtiment sont découverts dans la cour du Palazzo in Via in Lucina et achetés par la famille Médicis. L'inauguration de l'autel de la Paix coïncide avec l'apparente sécurisation de l'Empire sur tous ses fronts : la soumission de l'Espagne est terminée en 20 av. La procession présenterait de façon réaliste des membres de la famille impériale[22] mais toutes les personnes sont représentées « sublimées »[40]. Dans la partie supérieure, un cortège d'animaux sacrificiels est guidé par des prêtres et deux licteurs, et avec à sa tête une personne jeune. Ces éléments de marbre étaient alors réputés faire partie de l'arc de Domitien[20]. Les personnalités sont « figées dans des gestes conventionnels »[37]. [2] De aanleiding voor de bouw is derhalve de thuiskomst van Augustus uit Gallië en Spanje, maar de wortels gaan veel dieper. Auguste commence dès 31 av. Pendant que les fragments de Florence et du Vatican étaient assemblés, d'autres fragments non complétés du bâtiment étaient dispersés en Europe, par exemple celui acheté en 1863 par le musée du Louvre et issu de l'ancienne collection Campana. Bianchi Bandinelli considère que les reliefs étaient probablement polychromes[37] et que l'ensemble « manque de logique structurale et d'organicité »[38]. L'édifice, « considéré traditionnellement comme le chef-d’œuvre du classicisme augustéen » selon Robert Turcan[13], a été qualifié par Filippo Coarelli de « monument clé pour la connaissance de l'art public à l'époque augustéenne[76] » et par Heinz Kähler de « création du siècle d'Auguste qui reflète le mieux la nature et les aspirations de cette époque[90] ». L'empereur, dont une partie du corps manque, porte une couronne de chêne[66] et tend la main droite, geste interprété comme la prise de grains d'encens qu'il va ensuite brûler devant l'autel. “Just last year [1969], after the Minister of Public Education declared his intent to refuse the relocation of the Ara Pacis, the comune proposed the refurbishment of the pavilion with the stipulation for new windows between the pillars, according to the original designs of Vittorio Ballio Morpurgo, for the purposes of providing visibility of the monument outside the building and shielding it from smog—since many justified concerns had been raised against keeping the Ara Pacis … De Ara Pacis is bijzonder gedetailleerd uitgevoerd en gebeeldhouwd uit het beste witte carraramarmer. La procession de gauche ne suit pas celle de droite. La procession des vestales et des victimes possède une « animation concrète et très romaine, d'un tout autre style que les grands panneaux »[1]. ), tussen Caesar en Pompeius (49 en 48 v.Chr. Il faut probablement y voir ici un sacrifice préliminaire en l'honneur du dieu Janus.